۱۱۴۹
۲۷۲
روش‌های پژوهش در تئاتر و اجرا

روش‌های پژوهش در تئاتر و اجرا

پدیدآور: باز کرشا، هلن نیکولسون ناشر: علمتاریخ چاپ: ۱۳۹۹مترجم: شیرین بزرگمهر، سحر مشگین قلم مکان چاپ: تهرانتیراژ: ۴۴۰شابک: 1ـ021ـ246ـ622ـ978 تعداد صفحات: ۴۴۱

خلاصه

در این کتاب مباحث اینگونه مطرح شده که چگونه «روش‌ها» و «روش‌شناسی‌ها» می‌بایست برای مطالعات تئاتر و اجرا با تفکر فلسفی بر اساس رویه و به صورت عملی دربارۀ پروسه‌های کاری دوباره مفهوم‌سازی شوند که در مقابل دوگانگی‌های غیرمفید و دوگانه‌های ثابتی مقابله می‌کنند که تجسم و شهود را از تمرین‌های عقلانی، تجربه‌های احساسی و راه‌های شناخت جدا می‌کنند.

معرفی کتاب

برای دیدن بخشی از صفحات کتاب، لینک فایل پی دی اف (pdf) را ببینید.​

 

اجرا بیش از هر دوره‌ای در انواع بیشتری از تئاترها و در بسیاری جاهای دیگر غیر از تئاتر اتفاق می‌افتد. نمایشنامه‌نویسی توسط رویکردهای متعددی با نوشتن و ساختن برنامه‌ها روبرو شده است. بازیگری تنها یکی از بسیار راه‌های اجراست. طراحی به شکل طراحی‌صحنه گسترش یافته است. تماشاگران به تماشاچیان، شاهدان، نظاره‌‌گران و بقیه تغییر یافته‌اند. در پاسخ به این محیط، پژوهشگران و حرفه‌ای‌های روش‌های مطالعات تئاتر و اجرا با تقاضا و فرصت‌های تازه احیا شده‌اند. روحی تازه در نوآوری پژوهش و آموزشی در دپارتمان‌هان تئاتر و اجرا تا حدی تحت تأثیر رشد جهانی مطالعات اجرا در طی چند دهه‌ اخیر پدید آمد. روش‌های پژوهش قدیمی دوباره منطبق شده و روش‌های جدید اغلب در پاسخ به پیشرفت‌هایی در فرهنگ‌های پست‌مدرنی، رسانه‌ای و جهانی شده، به وجود آمده‌اند.

در این کتاب مباحث اینگونه مطرح شده که چگونه «روش‌ها» و «روش‌شناسی‌ها» می‌بایست برای مطالعات تئاتر و اجرا با تفکر فلسفی بر اساس رویه و به صورت عملی دربارۀ پروسه‌های کاری دوباره مفهوم‌سازی شوند که در مقابل دوگانگی‌های غیرمفید و دوگانه‌های ثابتی مقابله می‌کنند که تجسم و شهود را از تمرین‌های عقلانی، تجربه‌های احساسی و راه‌های شناخت جدا می‌کنند.

این کتاب دارای مقدمه‌ای است که در آن به طور اجمالی به شیوه‌های روش‌شناسی پرداخته شده و به این موضوع تأکید دارد که روش‌شناسی‌ها برای چه هستند و چگونه این کتاب باید خوانده شود؟

در فصل نخست به ضرورت آرشیو، پژوهش آرشیوی خلاقانه و مفهومی کردن آرشیو با زیرمجموعه‌ای دسته‌بندی شده به‌طور مشروح پرداخته شده است. فصل دوم، درباره پژوهش اجرای دیجیتال و تمرین‌های مجازی است که برای روشن شدن موضوع سه مطالعۀ موردی را درباره یک گروه نمایشی، انجمن سازنده‌ها و یک هنرمند اجراگر ارائه می‌کند. فصل سوم، تمرین را به عنوان پژوهش مطرح کرده و تأکیدش بر ابداع بین‌رشته‌ای در عمل است. این فصل یک مقدمه و چند عنوان زیرفصل دارد.

در فصل چهارم به روش‌ها و روش‌شناسی پژوهش پرداخته شده و با مطرح کردن چند مطالعۀ موردی به روشن شدن مطلب کمک می‌کند. فصل پنجم به روش‌شناسی‌های معاصر و آرشیو وابسته به طراحی‌صحنه می‌پردازد. این فصل نیز دارای زیرمجموعه‌ای مختصر است که به شناخت خواننده دربارۀ این مقوله بسیار کمک می‌کند. تأکید فصل ششم بر تمرین پژوهش در آزمایشگاه تئاتر است. این فصل با داشتن زیرمجموعه متعدد و جامع خواننده ـ اجراگر را با این چنین روش پژوهشی آشنا می‌سازد.

فصل هفتم به پرسش مستندسازی از طریق مطالعات موردی پاسخ می‌دهد. فصل هشتم با عنوان جذابش «هنرمندی، بداهه‌گویی و تجزیه در تمرین پژوهش در تئاتر عملی»، همراه با چند مطالعه موردی توضیح داده شده است. فصل نهم نیز بحثی است به غایت مفید برای آشنایی با بدن به عنوان بستر پژوهش، نظری کردن بدن و بررسی آرشیوی و بدن‌های قابل مستندسازی. این بخش پژوهش از طریق بدن را با مثال‌های متعدد جامع و نوآورانه موردنظر قرار داده است.

در پایان هر فصل پس از نتیجه‌گیری فهرستی از منابع مورد استفاده آمده است تا خواننده بتواند برای پژوهش‌های بیشتر به آنها مراجعه کند.

فهرست مطالب کتاب:

فهرست جدول‌ها

مقدمه: انجام خلاقانۀ روش‌ها

فصل 1: ضرورت آرشیو: پژوهش آرشیوی خلاقانه

فصل 2: پژوهش اجرای دیجیتال: تمرین‌های مجازی

فصل 3: تمرین به عنوان پژوهش: ابداع بین‌رشته‌ای در عمل

فصل 4: پژوهش تاریخ و تاریخ‌نگاری تئاتر

فصل 5: پژوهش در طراحی صحنه

فصل 6: آموزش اجراگر: تمرین پژوهش در آزمایشگاه تئاتر

فصل 7: پرسش از مستندسازی: استراتژی‌های خلاقانه در پژوهش اجرا

فصل 8: مفیدبودن انبوه: هنرمندی، بداهه‌گویی و تجزیه در تمرین پژوهش در تئاتر عملی

فصل 9: پژوهش بدن در / به عنوان اجرا

یادداشت‌هایی در مورد همکاران

منابع

نظر شما ۰ نظر

نظری یافت نشد.

پربازدید ها بیشتر ...

ایران در آینۀ شعر روس

ایران در آینۀ شعر روس

میخاییل سینلنیکوف

این کتاب برگرفته از کتاب «ایران و درون‌مایه‌های ایرانی در شعر شاعران روس» اثر میخاییل سینلنیکوف شاعر

منابع مشابه بیشتر ...

فرهنگ لغات اجرا و تئاتر معاصر راتلج

فرهنگ لغات اجرا و تئاتر معاصر راتلج

پاتریس پاوی

ارزش این کتاب نه‌تنها در ماهیت واژه‌نامه‌ای و دایرةالمعارف‌گونۀ آن، بلکه در خلق و معرفی زبان مشترکی

تئاتر و ترس

تئاتر و ترس

توماس استرمایر

استرمایر منتقد جریان هنری حاکم بر تئاتر آلمان است. به نظرش دیدگاه تئاتر پست‌دراماتیک با برداشتی غلط